当前位置: 微经验 > 经验 > 其他 > 简述元代文人绘画的新气象
13世纪初,蒙古族兴起于塞北,国势逐渐强盛,1234年灭金,取得金朝原有的华北之地,于1279年灭南宋,统一中国,建立以大都为中心的元帝国。元代立国之初,蒙古族统治者在教育程度、文化艺术素养等方面,与中原士大夫之间存在着较大的差距,为了进一步巩固统治,遂礼遇儒臣,重视汉文化,从儒家经典中学习治国之道。
至仁宗和文宗朝更进一步“亲儒重道”,礼遇文士,尤其喜好书画艺术。文宗建立奎章阁,任命书画鉴藏家柯九思为鉴书博士,对内府所藏书画进行鉴别查定,故翰墨之盛以文宗时为最。元代绘画中,文人画占据画坛主流。因元代未设画院,除少数专业画家直接服务于宫廷外,大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。他们的创作比较自由,多表现自身的生活环境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅兰等题材大量出现,直接反映社会生活的人物画减少。作品强调文学性和笔墨韵味,重视以书法用笔入画和诗、书、画的三结合。
书法与绘画,互相帮助,互相渗透,互相影响,互相制约。书法好有利于绘画用笔,绘画好有利于审美提高。
首先,书法是较之绘画更加纯化的艺术,绘画的‘’形‘’测较为复杂和难于规范,书法之‘’形‘’却久已符号化,故有书高于画之说。这种纯化,是主观表现意识更加强烈的纯化,也是形的纯化,形式感的纯化。造字之初,虽有象形之意,但最终却以脱离客体之形似而独立,较之绘画具有更强的节律感和抽象性,为此不晓文意亦可获得美感。但也并不因之可以称书为纯抽象艺术。
绘画的本质同语言,音乐,建筑一样,是一种内心的表达。
绘画在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。在艺术用语的层面上,绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。从工具,风格,方式等每个部分都没有标准,绘画这个词,就像宇宙,没有确切概念,每个人会有不同理解,没有所谓本质存在。
更多精彩资讯请关注微经验,我们将持续为您更新最新资讯!
上一篇: 苹果手机微信时间不同步 下一篇: 初中数学中弦长和孤长的定义