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色彩纷呈独特的蒙古婚俗文化

更新时间:2023-03-20

1、独特的山东艺术文化:五音戏

  五音戏是山东地区的独有汉族戏曲的剧种,已经有两百多年的历史文化,它源自于山东省的章丘一代。五音戏是以唱腔优美动听、语言生动风趣的姓氏流传着。或许很多人都不知道特别了解这种山东的五音戏文化。

  那么,接下来,就让我们一起从城市文化的角度一起来了解一下五音戏吧!

  五音戏的艺术特色

  五音戏表演时一般是先吐字,后行腔,曲调口语化,腔调旋律变化较多。其演唱用本嗓,女腔尾音旋律延长,后尾用假嗓翻高,称为“云遮月”,曲调优美质朴,适于抒发多种感情。五音戏的剧词,生活气息、乡土色彩浓厚,群众词汇丰富,具有民间口头文学的特点。最初,五音戏的表演以二小(小旦、小生)戏、三小(小旦、小生、小丑)戏为主,无文场伴奏,内容多反映民间生活,后经发展增添了文场伴奏,剧目也更为丰富。

  五音戏的传统剧目

  五音戏的传统剧目颇为丰富,据统计有160余出,主要有《王小二赶脚》、《王二姐思夫》、《拐磨子》、《彩楼记》、《王定保借当》、《墙头记》、《赵美蓉观灯》、《王林休妻》、《乡里妈妈》、《王婆说媒》、《张四姐落凡》、《松林会》、《亲家顶嘴》、《安安送米》等。由于表现的多是当地农村妇女的形象和生活状态,故生活气息强烈,地方特色浓郁,方言纯朴自然,常用民间谚语和形象比喻,言简意赅,深得一方百姓喜爱。其中,《王小赶脚》在戏迷中颇具名气,但大多数人知道的是吕剧《王小赶脚》,这部戏甚至被认为是吕剧的开山之作。殊不知,《王小赶脚》原是五音戏的经典剧目,后被吕剧、评剧、豫剧等诸多戏种改编。

  五音戏的着名演员

  在五音戏的发展历史中,早期的着名演员有铁笛、荀兴旺、曹然生、高桂芳(艺名“半碗蜜”)、李德兴(艺名“跟柱子”)、王焕奎(艺名“自来喜”)等。之后,艺名“鲜樱桃”的邓洪山成为“五音戏”表演的集大成者。他的唱腔朴实简约、柔和婉转,被百姓形象地比喻为“一嘟噜一穗儿,喜的人掉泪儿”。邓洪山的表演细腻传神,其“飘眉”、“送目”、“飞老鸹”等技巧堪称戏曲表演一绝。20世纪30年代,邓洪山到上海百代公司灌制唱片,因其唱腔优美动听,唱片公司赠送他“五音泰斗”的锦旗,“五音戏”也由此定名。

  五音戏源于汉族民间,植根于汉族民间,早已成为流传地区百姓节假婚庆、自娱自乐不可缺少的艺术形式。社会、经济、山东文化等方面的急剧变革给五音戏带来极大的影响和冲击,加之保护措施滞后和资金不足,这一剧种正面临失传的危险。2006年5月20日,五音戏经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日,山东省淄博市五音戏剧院获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

2、关于个性独特的名言

  我们的才干来得太容易,以至于我们获得了一种虚假的安全感:难道每个人不像我一样看外部世界吗?我们感到,自身才干与生俱来,如同常理。在某种意义上,我们情愿认为我们对世界的“理解”就是每个人的“常理”。然而事实上,我们的理解根本就不是常理,我们对世界的理解是个性化的。我们的“理解”,我们的贯穿始终的思维、感觉或行为模式来源于我们独特的精神网络,它如同一个过滤器,对我们接触的世界进行整理和过滤,促使我们关注某些刺激,而对其他刺激完全不予理睬。例如,你和好友之间每个人对同一件事的理解都不同,反应也不同。例如,你试图去说服一个人接受你对事物的看法却无法成功。答案在于他人无法通过你的双眼看世界,他虽然理解你的词句,却看不见你的世界。就像对盲人解释紫色。

  Whyfitinwhenyouwereborntostandout!生来就与众不同,何必追求要和别人一样!

3、独特的地方剧中“海域喇叭戏”

  海域喇叭戏是广泛流传于辽宁海域一代的汉族小戏剧种,早起的民间艺人,因为受到条件的限制,随便的打扮就扮演着各种各样的人物。由于海域喇叭戏的主要搬走是唢呐,因此也被当地人民称为“喇叭戏”,那么,大家对于海域喇叭戏是否了解呢?

  接下来,就让我们一起从城市文化的角度一起来寻找答案吧!

  海城喇叭戏的起源

  海城喇叭戏起源于辽宁海域地区,至今约有300年历史。清初海城牛庄镇,号称牛埠, 是东北最大的商贸港口。到了雍、乾年间,外省商号大量涌入,店伙大多由原地招来,他们带来的家乡小戏先后传入本地秧歌会中,在秧歌会中因为用海城方音演出,又统一用秧歌队的琐呐(俗称喇叭)伴奏,这一小剧种日渐壮大,形成了辽宁最早的地方民间剧种海城喇叭戏。

  海城喇叭戏源于当地秧歌。明代,海城地区秧歌已盛行,它的表演形式与内容相当丰富,广泛包罗了当地汉族民歌、小调、乐曲和舞蹈,为海城喇叭戏的形成准备了条件。至清嘉庆、道光年间,海城喇叭戏在剧目、声腔、表演诸方面具备了一定程式,成为颇受当地群众喜爱的民间小戏剧种。清光绪年间,高跷在海城地区盛行,海城喇叭戏与高跷同台演出,相互结合,相辅相成,相得益彰。1985年,辽宁省文化厅根据中华人民共和国文化部《关于地方剧种以流行地区定名的通知》精神,定名为“海城喇叭戏”。

  海城喇叭戏的唱腔风格

  海城喇叭戏以当地汉族民歌为基础,吸取江西弋阳腔、山东柳腔等外来声腔,兼收并蓄,形成了诸腔杂陈的民间喇叭戏声腔体系。音乐曲调欢快优美,清新流畅,跌宕起伏,火爆高亢,节奏性强,适于载歌载舞。海城喇叭戏的角色分生、旦、丑三行,在此三行中又以“三小”(小生、小旦、小丑)戏为主。海城喇叭戏的表演由于早期同秧歌,后与高跷结合,从而溶两种艺术为一体,其中“跷功”、“手绢功”、“扇子功”等被巧妙地融合在海城喇叭戏的表演之中,形成了跷戏结合的独特艺术表演形式,富有浓郁的地方风格及质朴的乡土气息。

  海城喇叭戏的传统剧目

  经专家在海城地区挖掘,整理、改编《王婆骂鸡》、《打枣》、《梁赛金擀面》等海城喇叭戏传统剧目22部,创作新编剧目《夸庄稼》、《会亲家》、《偷驴》等24部。《王婆骂鸡》、《夸媳妇》等戏在省、市文艺刊物发表,并在省、市、县广播电台录音播放,《梁祝下山》被选入《中国民歌选》。着名艺人有海城耿庄镇艺人高德震等。

  海城喇叭戏以它情节的故事性,人物表演的形象性以及优美动听的音乐唱段,充实、丰富了高跷的演出内容,增加了高跷对人们的吸引力,而高跷的娱乐性、群众性、流动性,又增强了海城喇叭戏的影响,使海城喇叭戏在民间广为流传,延续至今,经久不衰,在诸多的辽宁文化中独树一帜。

4、重庆有哪些独特的风俗习惯

  1、大年三十很多人都要玩到零点以后或者通宵,到了除夕午夜12点,一家人会将提前准备好的小气球踩破,发出类似鞭炮的响声,以示辞旧迎新;

  2、大年初一重庆人不出门守在家里,家里不能扫地和倒垃圾,这样做会扫走家里的财气;

  3、大年初一不能睡午觉,当地人称为霉睡,是一年倒霉的意思;

  4、大年初一大人小孩都必须说吉利话,不能说丧气话,预示来年大吉大利,大年初二开始拜年,当地人称为走人户,意思就是到亲朋好友家里拜访;

  5、重庆人还喜欢初二之后吃转转饭,就是到亲戚之间轮流吃饭,一家负责一天的饭菜。

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